Laboratorio Electronico #2

#2
LADO A


Estructura de 8…
Teniendo en cuenta el capitulo #1 del Laboratorio, en donde hablamos de la subdivisión de los pulsos, abordaremos hoy la estructura interna de un groove de 4/4.
En un compás de 4/4 (ver “compases” en el lado B) tenemos 4 beats o pulsos subdivididos cada uno en 2. Esto quiere decir, un total de 8 corcheas por compas.

4 tierras (1 tierra, 2 tierra, 3 tierra, 4 tierra)
4 aires (1 aire, 2 aire, 3 aire, 4 aire)





Vamos a utilizar esta estructura para sintetizar y analizar el groove, tomando en este caso, un ejemplo de audio en donde la máxima extensión de cada frase sea de 1 compas.
Generalmente en un patrón básico de techno o house, los elementos rítmicos de la base (drums) marcan una forma dentro del compás.

Patrón básico:
Bombo en las Tierras 1,2,3,4
Hi-Hats en los Aires 1,2,3,4
Redo o Claps en las Tierras 2 y4

Esto genera tres ciclos de distinta duración:

Ciclo de Negras - de tierra a tierra (bombos)
Ciclo de Negras - de aire a aire (hi-hats)
Ciclo de Corcheas - de tierra a aire (bombo y hi-hat)
Ciclo de Blancas - de tierra 2 a tierra 4 (redo)

Los demás elementos, bajo, sinte, voces, percusión, etc. Estarán empezando y terminando sus frases en alguna de las tierras o aires de la estructura de 8.

En el ejemplo de audio de este capitulo #2, tenemos distintos sonidos que se van sumando para crear un loop de 1 compás (4 tiempos/subdivididos de a 2). Cada frase ocupa un lugar pequeño dentro de la grilla de 8. Dejando “huecos” para otros sonidos. De esta manera se ira llenando el compás, y entre todos los sonidos se escuchara un Groove y Melodía general. Este es el principio de la Heterofonía.

La Heterofonía se trata de que sonidos o instrumentos dejen “huecos” dentro del marco rítmico para que otro los llene. Por ejemplo un sonido puede estar en los tiempos 1 y 2, y dejar los tiempos 3 y 4 a otro sonido que estará haciendo una suerte de contestación. Así el entramado puede ser más complejo y más fino (más adelante desarrollaremos en profundidad el concepto de heterofonía).

Escuchemos el siguiente audio, en donde irán sumándose elementos de a poco, formando el groove y melodía general.

#2 - Estructura de 8 by Laboratorio Electronico

Acá los primeros sonidos y en que lugar de la grilla de 8 se ubican.
Beat: Tierras 1, 2, 3 y 4
Hi-Hat: Aires 1, 2 y 3
Beat hi: Aire 3
Sinte low: Aires 1 y 3
Bombo: Tierras 1, 2, 3 y 4
Redo: Tierras 2 y 4
Clave hi: Frase de 3 semicorcheas en 1 y 3
Sinte hi: Aires 2 y 4

etc

Lo que escuchamos es un loop de 1 compás, en donde la melodía general esta construida por varias piezas que se inter relacionan.

Propongo escuchar el audio de varias formas:

A) Eligiendo un sonido y prestando atención escuchar como los otros se relacionan con el, cual empieza antes y después, y cuales le “contestan”.
B) Eligiendo dos sonidos y detectando la frase que juntos generan.
C) Escuchando el tema y cantando después la melodía que nos queda sonando. Luego volverlo a escuchar y detectar cada parte de la melodía.





#2

LADO B

COMPASES
El compás es una medida de tiempo, en la cual la música puede ser escrita, ordenada y contabilizada. Su duración esta determinada por la cantidad de pulsos que lo componen y por su subdivisión. Un compás es la cadencia natural que toda música tiene, y el ciclo rítmico básico. Así en cada ciclo, que ahora llamamos compás, irán sucediendo eventos de tipo rítmico, melódico y armónico. Generalmente estos elementos tendrán su “acento” o “cadencia” en el comienzo del compás.


Como se conforma un compás
La manera de cifrar los compases es por medio de una fracción. Y como tal posee un Numerador y un Denominador.

El Numerador nos indica la cantidad de pulsos por compás.
El Denominador nos indica el valor de ese pulso.

4/4, 3/4, 6/8, 12/8

El número de arriba (numerador) es un numero contable que nos indica cantidad de pulsos. Pero el número de abajo (denominador) corresponde a una nomenclatura que nos va a indicar la figura que es ese pulso.

La nomenclatura es la siguiente:
1 = Redonda
2 = Blanca
4 = Negra
8 = Corchea
16 = Semicorchea
32 = Fusa

Estos valores se obtienen teniendo en cuenta que la Redonda es la nota de mayor valor, por lo tanto el Entero (1). De ahí que la blanca es la mitad o sea 1/2, la negra 1/4, la corchea 1/8, la semicorchea 1/16, la fusa 1/32. (ver #1 Lado B)

Ejemplos


*cabe aclarar que dentro de un compás puede entrar tanto la cantidad de pulsos que corresponden como también su equivalente en otras figuras rítmicas.

Ejemplo




Compases Compuestos
Los compases compuestos o llamados irregulares son aquellos que su pulso tiene una subdivisión impar (3, 5 o 7).
Por ahora vamos a abordar los más usuales que son los Ternarios.
Por Ternarios entendemos que cada pulso esta subdividido en 3 corcheas. Por lo tanto tiene una cadencia y ritmo interno distinto a los Binarios (subdivisión de 2).

Ternarios
Ocurre algo particular con los ternarios a la hora de cifrar el compás. Y es que debemos tomar como Denominador (nota de abajo) a la figura que corresponde a su subdivisión. O sea la corchea (numero 8). ¿Y porque no tomar la figura que corresponde al pulso? Porque el pulso es Compuesto. Esto quiere decir que no es una figura “pura” como en los compases simples o binarios, en donde el pulso es una negra o blanca. Sino que en los ternarios o compuestos el pulso es una NEGRA con PUNTILLO.

El Puntillo lo que hace es agregar la mitad del valor de la figura.

Ejemplo



Los compases Compuestos o Ternarios, al tener una subdivisión de 3 corcheas, hacen que el pulso sea Negra con Puntillo.
Como no existe un numero para las figuras + puntillo (ya que es una figura modificada) se toma la figura de la subdivisión, que es la Corchea (numero 8).
12/8 = 4 pulsos subdivididos en 3 = 12 corcheas por compás
9/8 = 3 pulsos subdivididos en 3 = 9 corcheas por compás
6/8 = 2 pulsos subdivididos en 3 = 6 corcheas por compás

Ejercicio:
Escuchar distintos temas, de distintos estilos y procedencias e identificar de qué tipo de compás se trata. Para eso, marcar el pulso y sentir cada cuantos la música tiene una cadencia o acento natural. Escuchar si cada pulso esta subdividido en 2 o 3.

Laboratorio Electrónico #1

#1

LADO A

Vamos a abordar los recursos musicales a la hora de crear un track de Música Electrónica bailable. Nos ocuparemos de cómo administrar la capacidad creativa y que recursos utilizar al componer grooves, loops, líneas, bajos, melodías, armonías, contrapuntos, etc. Al mismo tiempo que iremos analizando y avanzando en los elementos teóricos y musicales.

Arranquemos por el beat…
Dentro del Dance nos encontramos con que el mayor y más frecuente recurso es armar el tema sobre un compás binario de 4/4. Cuatro pulsos por compás subdivididos de a dos.
Todo empieza a crearse, como en toda música, a partir de un pulso, que en este caso será el beat que nos proporcione el bombo (o sonido que juegue ese rol), marcando lo que se denomina “tierras” o “tiempos”. En contraposición a este, existe otro pulso que se denomina “aire” o “contratiempo” y es el característico hi-hat (o sonido que juegue ese rol).
Esto nos da la posibilidad de tener dos lugares muy fuertes en nuestro groove o compás, y siendo música bailable ya podemos sentir o “ir” con el bombo o con el hi-hat.
Tenemos entonces marcaciones de tierra y aire, por lo que los bajos, sintetizadores, loops, etc. empezarán y resolverán en alguno de estos lugares (tierras o aires), dándonos la posibilidad de la “sincopa” (resoluciones en aire o contratiempo).
Puede que empecemos escuchando una frase y nos de cierta sensación de pulso, y cuando se agrega otro instrumento esta es transformada y lo que era pulso ahora es aire y lo que era aire ahora es pulso.

Entonces rítmicamente podemos generar una frase, agregar un pulso y esta “sentirse” de distinta forma. En el ejemplo “A “aparece esta frase y luego distintos lugares en donde el beat puede estar. Haciendo que el groove general cambie por completo.

Subdivisión
Cada beat (negras) puede estar dividido por dos o más notas (corcheas/semicorcheas). Lo más habitual es encontrar 2 o 3 corcheas por pulso. Cuando tenemos 2 es un ritmo binario y cuando tenemos 3 es un ritmo ternario. (de esto nos ocuparemos más adelante cuando analicemos los compases). Entonces, en el ejemplo “B” la frase nos da la posibilidad de acentuar en dos lugares distintos y así obtener un ritmo binario o un ritmo ternario. (Subdivisión de 2 corcheas/subdivisión de 3 corcheas). Primero las notas serán acentuadas cada 4=semicorcheas binarias, y luego las notas serán acentuadas cada 3=corcheas ternarias. Sin cambiar las notas constantes, pero si cambiando el acento, lo que obtenemos son 2 pulsos diferentes.

Audio A y B.
1 (Ej A-B) by Laboratorio Electronico

#1

LADO B
Desde las Bases (Notación Musical)

Tener noción de las bases de la música en general y de su notación nos da más herramientas y poder analítico y de comprensión.
Acá una muy útil reseña de las figuras rítmicas y sus equivalencias.


Figuras y Silencios








*La Redonda se toma como unidad, ya que es la nota de mayor valor. De allí que se considere a la blanca como media unidad, a la negra como un cuarto de unidad, etc.


Equivalencia Rítmica

Este esquema representa la equivalencia entre las notas. La redonda como valor entero (nota más grande), siguiendo con la blanca que es la mitad de su valor, la negra que es la mitad del valor de la blanca y así sucesivamente con las demás notas. Esto también quiere decir que así como 1 Redonda son 2 Blancas, también 1 Redonda son 4 Negras.